Różnica między realizmem a sztuką abstrakcyjną

Główna różnica między realizmem a sztuką abstrakcyjną jest dość oczywista. Głównym rozróżnieniem między realizacją a sztuką abstrakcyjną jest to, że realizm przedstawia świat przyrody i sposób, w jaki jest realistycznie postrzegany. Natomiast sztuka abstrakcyjna nie ma prawdziwej kompozycji i odległości od tematu.

Podsumowanie tabeli

Getty Images / Mondadori Portfolio

Definicje

Realizm w sztuce jest dokładny, szczegółowy i pozbawiony reprezentacji przyrody lub współczesnego życia. Realistyczni malarze tworzą obrazy krajobrazów, miast i ludzi zajmujących się swoim codziennym życiem lub angażując się w interakcje społeczne, które prezentują najbardziej konkretną naturę ludzkości. Realizm to trend sztuki, który niektórzy krytycy sztuki i historycy nazywają naturalizm. Mniej więcej w połowie XIX wieku ruch realizmu rozwinął się we Francji.

Sztuka abstrakcyjna, znana również jako sztuka nieobiektywna lub niereprezentatywna, jest rodzajem malarstwa, rzeźby lub grafiki, w której przedstawiający obiekty z widzialnego świata ma niewielką lub żadną rolę. Art abstrakcyjny powstał w XIX wieku. Jednak kilku artystów w Azji około XIII wieku stworzyło dzieła, które były dość abstrakcyjne. Jednak, z wyjątkiem okresu historycznego, w którym zostały wyprodukowane, i artyst.

Realizm vs Streszczenie

Realizm sprzeciwia się idealizacji wyobraźni na korzyść rygorystycznego badania widocznych występów. Nadrzędny temat większości artystów realizmu jest przedstawienie tematu ich dzieł w taki sposób, że inspiruje on podziw w swoich widzach, którzy oczekują, że docenią trudny proces malowania, które wyglądają autentycznie. Streszczenie artyści często utrudniają prace dla nieprzeszkolonego oka, aby ustalić, jaki rodzaj przedmiotu, osoby lub ustawienia jest przedstawiona.
Inną istotną różnicą są wytyczne każdego stylu. Realizm ma przedstawić to, co jest namacalne, reprodukcja ludzkich oczekiwań dotyczących rzeczywistości. Sztuka abstrakcyjna przyjmuje różne kształty, a bardzo niewielu artystów naprawdę trzyma się sztywnego zestawu zasad lub zasad dotyczących tego, jak lubią wyrażać wszystko, co planują przekazać światu. Jest to o wiele bardziej liberalny rodzaj sztuki, aby umożliwić artysty badanie kolorów, form, percepcji i wielu innych wyraźnie zdefiniowanych elementów w świecie przyrody.