Różnica między anime a kreskówką

Istnieje powszechne przekonanie, że każdy rysunek i animowany film jest kreskówką, podczas gdy anime jest japońską podgatunkami kreskówki. Istnieją jednak pewne znaczne różnice między kreskówką a anime i przyjrzymy się tym różnicom w tym artykule.

Definicje

Pixabay

W publiczności w Stanach Zjednoczonych termin „Anime”Odnosi się do funkcji animacji wyprodukowanych przez japońskie i ich stylu. Historia anime sięga początku 20^th Century, kiedy japońscy reżyserzy filmowi zaczęli eksperymentować z różnymi technikami rysowania i animowania jako sposób na opowiadanie ich historii. Współczesny styl anime pojawił się w latach 60. XX wieku wraz z dziełami znanego artysty anime Osamu Tezuka. Do końca 20^th Century Anime zyskało światową reputację, a obecnie anime i podwodność związana z anime ma oddaną społeczność na całym świecie. Anime odróżnia się od różnych innych stylów animacji przez różnorodność jej artystycznych podejść i przedmiotów. Przemysł anime w Japonii składa się z ponad 400 firm produkcyjnych.

Getty Images/DigitalVision wektory/Bortonia

Dzisiaj termin „kreskówka”Często odnosi się do programów telewizyjnych i krótkich fikcyjnych filmów, które tworzą iluzję ruchu rysowanych lub generowanych komputerowo. Kreskówki głównie ukierunkowane na nastolatków, a dzięki temu zyskały reputację jako nieco głupie, płytkie i po prostu „zabawne.„Wspólne osoby z kreskówek to małe dzieci, antropomorficzne zwierzęta i komiksowe superbohaterowie. Tematem większości kreskówek są przygody powyższych postaci.

Wykres porównania

Anime vs Cartoon

Jaka jest różnica między anime a kreskówką?

• Anime często zajmuje się poważnymi przedmiotami i często jest całkowicie pozbawione humoru lub zawiera mroczny humor i satyra. Z drugiej strony kreskówki prawie zawsze zawierają elementy głupiego humoru, ponieważ zostały zaprojektowane przede wszystkim w celu zabawy małych dzieci i rozśmieszyć.
• Anime dotyka różnych tematów. Anime zorientowane na dorosłych często zagłębia się głęboko w sprawy seksualne, społeczne lub polityczne i często zawiera sceny przemocy graficznej. Z drugiej strony kreskówki nigdy nie wykorzystują poważnego tematu, zamiast tego radząc sobie z prostymi przygodami lub scenami komediowymi. W kreskówkach nie ma przemocy graficznej.
• Anime atakuje wszelkiego rodzaju odbiorców, od małych dzieci po dorosłych. Z drugiej strony bajki specjalnie skierowane do małych dzieci.
• Tworząc anime, artyści stosują techniki zapożyczone z branży filmowej. Należą do nich przesuwanie i przechylenie, powiększenie, ujęcia pod kątem oraz złożone inscenizacja i blokowanie technik mise-en-scene. Ponadto anime słynie z jakości sztuki ze szczegółowym trójwymiarowym wyglądem, który ma na celu stworzenie atmosfery i zaproszenie widza do świata konkretnego obrazu. Z drugiej strony kreskówki charakteryzują się ich prostymi technikami, „dwuwymiarowym” wyglądem i brakiem złożonego kierunku artystycznego. Zamiast tego kreskówki kładą nacisk na akcję i ruch na scenie.
• W procesie produkcyjnym większości anime, wizualizacje są tworzone jako pierwsze, a postacie są wyrażane później. W procesie produkcyjnym kreskówek działanie głosu odbywa się przede wszystkim, a następnie wizualizacji.
• Anime jest dystrybuowane w Japonii i na całym świecie, zarówno za pośrednictwem telewizji, jak i teatralnie. Istnieją międzynarodowe premiery teatralne wybitnych produkcji anime i specjalne festiwale poświęcone anime. Z drugiej strony bajki są dystrybuowane prawie wyłącznie za pośrednictwem telewizji.
• Wyraz twarzy i fizyczne cechy bohaterów anime są prawie zawsze przesadzone. Ta przesada stała się wyraźnym znakiem anime. Z drugiej strony kreskówki nie stosują przesadnych cech „ludzkich” postaci. Zostają one zidentyfikowane przez młodą publiczność.

Getty Images/CSA Images/CSA Images